ホーム 芸能ニュース・ゴシップ エドワード・ゴーリー展2026最新情報!静岡の会期・料金と約300点の見どころ徹底解説

エドワード・ゴーリー展2026最新情報!静岡の会期・料金と約300点の見どころ徹底解説

藤崎 彩花 藤崎 彩花 • 更新: • 公開: • 読了約 23 分
目次

アメリカの絵本作家エドワード・ゴーリーの世界を紹介する展覧会「エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ」が、2026年11月28日(土)から2027年1月11日(月・祝)まで、静岡市美術館で開催される。日本初公開を含む原画や挿絵、ポスター、出版物など、展示作品は約300点。代表作『うろんな客』をはじめ、絵本の枠を超えたゴーリーの創作活動を幅広く紹介する企画だ。

2026年11月10日現在、前売券は販売中。一般料金は当日1,500円、前売1,300円で、会場はJR静岡駅北口から地下道を利用して徒歩約3分の場所にある。今回の注目点は、独特の不穏な物語世界だけでなく、他作家の作品に添えた挿絵、ブックデザイン、演劇やバレエの舞台芸術まで一望できること。京都会場に続く巡回展として、静岡でどのようなゴーリーの魅力に出会えるのかを整理する。

【2026年最新】エドワード・ゴーリー「秘密のメッセージ」展の開催概要と注目ポイント

エドワードゴーリー展
静岡市美術館で11月28日から開催

展覧会の正式名称は「エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ」。英語表記は「Edward Gorey's Mysterious Messages」だ。

静岡市美術館の公式発表によると、会期は2026年11月28日(土)から2027年1月11日(月・祝)まで。エドワード・ゴーリー公益信託とゴーリーハウス(ケープコッド)の特別協力を得て、静岡市、静岡市美術館の指定管理者である公益財団法人静岡市文化振興財団、Daiichi-TVなどが主催する。

展示の中心となるのは、ゴーリー自身が文章とイラストの両方を手掛けた絵本の原画だけではない。他の作家の著作に添えた挿絵、書籍の表紙や本文のデザイン、演劇・バレエ関連のポスターなど、約300点の作品と資料が紹介される。

今回の展覧会は、単に有名な絵本の原画を並べる企画ではない。ゴーリーという作家が、出版や舞台芸術の世界でどのように独自の表現を築いたのかを、5つの章から読み解く構成になっている。

2026年11月10日時点で確認できる開催情報
  • 展覧会名:エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ
  • 会場:静岡市美術館
  • 会期:2026年11月28日(土)~2027年1月11日(月・祝)
  • 開館時間:10:00~19:00
  • 最終入場:18:30
  • 休館日:毎週月曜日、年末年始(12月28日~1月1日)
  • 展示規模:約300点
  • 前売券販売期間:2026年10月6日~11月27日

なお、最終日の2027年1月11日は月曜日だが、成人の日の祝日に当たるため開館する。年末年始は12月28日から1月1日まで休館し、2027年1月2日から新年の開館が始まる。

これらの情報は静岡市美術館の展覧会公式ページおよび2026年11月8日更新のプレスリリースで公表されている。

【必見】日本初公開を含む約300点!展覧会の5つの見どころ

1.『うろんな客』など、ゴーリー独特の物語世界

エドワード・ゴーリーの作品を初めて知る人にとって、入り口になるのが代表作『うろんな客』だ。

1957年に発表されたこの作品には、ヴィクトリア朝を思わせる館に突然入り込んでくる、奇妙な生きものが登場する。家族の生活に居座り続けるその存在は、どこか愛嬌がありながら、正体も目的もはっきりしない。

ゴーリーの魅力は、こうした説明しきれない存在を、極めて細密なモノクロームの線画で描くところにある。読者にすべてを説明するのではなく、余白や不自然な出来事を残すことで、物語の解釈を委ねる。

静岡展の第1章「ゴーリーって誰だ?」では、『うろんな客』の原画や、1953年に刊行された最初の著書『弦のないハープ または、イアブラス氏小説を書く。』などを通して、作家自身を投影したともされる人物像に迫る。

2.日本初公開の絵本・挿絵原画

今回の展覧会で特に注目したいのが、日本初公開を含む原画の数々だ。

静岡市美術館が公表した主な出品作品には、『ブレア・ラビットのトリックの続き』『とてもよい時計』『サムとエマ』などが含まれている。

なかでも『ブレア・ラビットのトリックの続き』(1968年)は、エニス・リースの文章にゴーリーが挿絵を添えた作品。ゴーリー自身の物語とは異なる作者の世界に、彼がどのような視覚表現を与えたのかを確認できる。

『サムとエマ』(1971年)では、水彩を用いた淡く柔らかな色彩が特徴的だ。一般的に知られる緻密なモノクローム作品とは違った表現に触れられる点も興味深い。

なお、約300点という数字は原画だけの点数ではなく、ポスターや出版物などを含む出品作品全体の規模を示している。すべてが日本初公開という意味でもない。

3.26,000冊の蔵書を持った愛書家のブックデザイン

ゴーリーの才能を語るうえで見逃せないのが、ブックデザインの仕事だ。

静岡市美術館のプレスリリースによれば、ゴーリーは約26,000冊もの蔵書を抱えるほどの愛書家だった。単に絵を描くことにとどまらず、文学作品の内容を読み込み、その世界観に沿った本の装丁やタイポグラフィを手掛けていた。

1953年に出版社ダブルデイに加わり、同社の「アンカー叢書」に関わったことは、商業デザインの分野における重要な転機となった。

同叢書でブックデザインとタイポグラフィを担当した作品は50冊以上にのぼる。表紙だけでなく、本文の文字組みや全体の構成にまで関わった仕事は、ゴーリーのデザイン感覚を理解するうえで重要だ。

第4章「ブックデザイナー ゴーリー」では、こうした出版の現場での仕事が紹介される。絵本作家としての顔しか知らない人にとっては、新しい発見が多い展示になるはずだ。

4.舞台芸術や演劇・バレエのポスター

ゴーリーは舞台芸術にも強い関心を持っていた。とりわけニューヨーク・シティ・バレエと振付師ジョージ・バランシンへの敬愛は、彼の創作活動に大きな影響を与えた。

静岡市美術館の解説では、1957年頃から同バレエ団の公演を熱心に鑑賞し、バレエを主題とする作品も制作したと紹介されている。

加えて、演劇やコンサートの舞台美術、衣装、ポスターのデザインにも携わった。1970年代には舞台版『ドラキュラ』の美術・衣装デザインでも知られるようになり、1977年にブロードウェイで上演された『Edward Gorey's Dracula』は、トニー賞のリバイバル作品賞と衣装デザイン賞を受賞した。

第5章「ゴーリーと舞台芸術」では、こうした出版以外の創作活動にも目を向ける。紙面上のイラストとは異なる、空間全体を演出するデザイナーとしての才能を知ることができる。

5.日本文化からの影響や絵の中に隠されたメッセージ

今回の企画を特徴づけるのが、ゴーリーの作品に潜むメッセージを読み解くという視点だ。

公式プレスリリースでは、自身を投影したようなキャラクターや、日本文化からの影響など、従来とは異なる視点から作品を読み解くことが見どころとして挙げられている。

ゴーリーの作品では、登場人物の行動や背景の細部に、物語の展開を左右する情報が潜んでいることがある。何気ない家具や衣服、建物の装飾にも目を向けることで、絵本を読むだけでは気づかなかった意味が浮かび上がってくる。

展示を鑑賞するときは、まず全体の構図を眺め、その後で人物の表情や背景の細部を追ってみるとよい。タイトルや文章と絵の関係を考えることも、「秘密のメッセージ」という展覧会のテーマに近づく方法だ。

【作品・関係性一覧】ゴーリーの代表作と静岡展の展示構成を比較

今回の展覧会をより深く理解するには、ゴーリーの仕事を「自身で物語を作った作品」と「他者の作品を視覚化した仕事」に分けて考えると分かりやすい。

前者は「主著(Primary Books)」、後者は「二次的著作(Secondary Books)」と呼ばれる。静岡展では両方を取り上げ、作家としての個性と商業デザイナーとしての技術を紹介する。

作品・分野 年代・関係性 展示で注目したいポイント
『弦のないハープ』 1953年・主著 最初の著書。主人公イアブラス氏と作家自身の関係に注目
『うろんな客』 1957年・主著 奇妙な生きものの原画と独特な物語表現
『ギャシュリークラムのちびっ子たち』 1963年・主著 アルファベットを使った不穏なユーモアと緻密な線描
『ブレア・ラビットのトリックの続き』 1968年・二次的著作 日本初公開を含む挿絵原画
『とてもよい時計』 1968年・二次的著作 他作家の文章に寄り添う挿絵表現
『サムとエマ』 1971年・二次的著作 水彩による柔らかな色彩表現
アンカー叢書のデザイン 1950年代以降・出版デザイン 50冊以上のブックデザインとタイポグラフィ
舞台芸術・ポスター 演劇・バレエ関連 舞台や衣装、ポスターに広がる視覚表現

この表から分かるように、ゴーリーの創作活動は一つのジャンルに収まらない。

特に重要なのは、他人の文章をイラスト化する場合と、自ら文章を書く場合とで、表現の方向性が変わることだ。主著では言葉と絵の両方を使って独自の不条理な世界を作る一方、二次的著作では既存の文学作品や物語の雰囲気を理解し、それにふさわしい画面を作り上げている。

この違いを意識しながら展示を回ると、単に絵の美しさを楽しむだけでなく、ゴーリーの仕事の幅を立体的に理解できる。

【作品解説】『けだもの赤子』『不幸な子供』から見るゴーリーの魅力

『けだもの赤子』は2026年の注目作品

2026年のゴーリー関連書籍で注目したいのが、河出書房新社から2月18日に発売された『けだもの赤子』だ。翻訳は柴田元幸氏が担当している。

この作品は、周囲から忌み嫌われる奇妙な赤ん坊をめぐる物語。恐ろしく過酷な運命を描いた作品であり、ゴーリー特有のブラックユーモアや、不幸な子どもをめぐる寓話性が色濃く表れている。

2025年の生誕100周年を経て、2026年にも新たな邦訳作品が刊行されたことは、日本でゴーリー作品を読み直す動きが続いていることを示している。

ただし、静岡展の公式出品作品一覧で『けだもの赤子』の原画展示が明示されているわけではない。関連書籍としての注目度と、実際の展示作品は区別しておきたい。

『不幸な子供』が描く救いのない寓話

『不幸な子供』は、ゴーリーの作品の中でも特に強烈な印象を残す絵本だ。

少女の不幸な運命を、細密なモノクロームの線画と冷静な語り口で描く。悲劇的な内容でありながら、感情を過度に説明しない表現によって、読者に独特の違和感を与える。

河出書房新社の作品紹介でも、ゴーリーの微細な線画と背景の描き込みが、この作品の大きな特徴として紹介されている。

『うろんな客』の奇妙なユーモアと、『不幸な子供』の厳しい寓話性を比べると、ゴーリーが単なる不気味な絵本作家ではなく、人間の不条理や不安を多様な方法で表現していたことが見えてくる。

子ども向け絵本という枠に収まらない理由

ゴーリーの本は絵本という形式を取っているが、必ずしも子ども向けとは限らない。むしろ、大人が読むことで、その皮肉や不条理、文学的な仕掛けが鮮明になる作品も多い。

古語や独特の韻を踏んだ文章、予測できない物語展開、ヴィクトリア朝・エドワード朝を思わせる服装や建築。こうした要素が組み合わさることで、どこか懐かしいのに現実には存在しない世界が生まれる。

今回の静岡展では、こうした作品世界の背景に加えて、他作家への挿絵や出版デザイン、舞台芸術にまで視野を広げる。ゴーリーの本を読んだ経験がある人にも、新しい発見が期待できる理由だ。

【チケット・料金・休館日】静岡市美術館へのアクセスと来館ガイド

チケット料金一覧

静岡市美術館が公表している観覧料金は以下のとおり。前売券は2026年11月27日(金)まで販売されている。

区分 当日券 前売・団体料金
一般 1,500円 1,300円
大学生・高校生 1,100円 900円
70歳以上 1,100円 900円
中学生以下 無料 無料

※前売料金は当日に限り20名以上の団体にも適用される。

障害者手帳、特定医療費(指定難病)受給者証、小児慢性特定疾病医療受給者証または登録者証などを持参した人と、必要な付添者1名は無料となる。対象となる証明書の詳細は美術館の案内で確認したい。

前売券はどこで購入できる?

前売券の販売期間は2026年10月6日(火)から11月27日(金)まで。購入できる場所は次のとおりだ。

  • 静岡市美術館の窓口
  • 静岡市美術館のオンラインチケット
  • セブンチケット
  • ローソンチケット
  • チケットぴあ
  • 谷島屋(パルシェ店、マークイズ静岡店、流通通り店)
  • MARUZEN&ジュンク堂書店新静岡店
  • 戸田書店江尻台店
  • 百町森

前売券を購入した場合、会期中の日時指定は不要。展覧会期間内であれば利用できる仕組みだ。

ただし、購入手続き完了後のキャンセル、返金、変更はできない。当日券は美術館窓口とオンラインチケットで取り扱う。

開館時間と休館日
  • 開館時間:10:00~19:00
  • 展示室の最終入場:18:30
  • 通常休館日:毎週月曜日
  • 年末年始休館:2026年12月28日~2027年1月1日
  • 年始の開館:2027年1月2日から
  • 最終日:2027年1月11日(月・祝)は開館

冬休みや年末年始に訪れる場合は、休館日の確認が欠かせない。特に1月11日は月曜日でも祝日のため開館する点を覚えておきたい。

静岡市美術館へのアクセス

会場は静岡県静岡市葵区紺屋町17-1、葵タワーの3階にある。JR静岡駅から近く、公共交通機関を利用しやすい都市型美術館だ。

  • JR静岡駅:北口から地下道を利用して徒歩約3分
  • 静岡鉄道新静岡駅:徒歩約5分
  • 東名高速道路・静岡IC:車で約15分
  • 富士山静岡空港:静鉄バス(静岡エアポートライナー)で約1時間

美術館には専用駐車場がない。車で訪れる場合は、周辺の有料駐車場を利用する必要がある。駐車料金や割引サービスは駐車場ごとに異なるため、事前に確認しておこう。

12月には講演会や関連プログラムも開催

展覧会の関連企画も充実している。特に注目したいのが、ゴーリー作品の翻訳を手掛けてきた柴田元幸氏による講演会だ。

  • 12月5日(土)14:00~15:30:講演会「エドワード・ゴーリーを訳す愉しみ」。講師は柴田元幸氏。参加無料、定員70名、応募多数の場合は抽選。申込締切は11月19日必着。
  • 12月20日(日)10:30~12:00:交流事業「ダンス・ウェル」。参加無料だが観覧券が必要。定員15名、申込締切は11月26日必着。
  • 12月26日(土)14:00~:学芸員によるスライドトーク。約40分、参加無料、申込不要、先着順。

12月の平日15時以降に来館した人には、各日先着50名限定で本展オリジナルグッズをプレゼントする「冬の夕暮れ特典」も用意されている。

展示を見るだけでなく、翻訳や身体表現を通じて作品を考える機会があるのも今回の特徴だ。

【京都から静岡へ】2026年の巡回展と今後の注目点

京都会場は2026年6月21日に終了

「エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ」は、静岡だけで開催される単独企画ではない。2026年5月15日(金)から6月21日(日)までは、京都駅に隣接する美術館「えき」KYOTOで開催された。

京都会場は会期中無休で、開館時間は10:00~19:30。一般料金は当日1,200円、前売1,000円だった。

その後、同じ展覧会が静岡市美術館へ巡回する。会場によって料金や開館時間、休館日などが異なるため、京都会場の情報と静岡会場の情報を混同しないことが大切だ。

静岡会場では展示の5章構成に注目

静岡会場の公式発表では、展示は以下の5章で構成されている。

  1. ゴーリーって誰だ?
  2. 絵の中の秘密
  3. 優雅な挿絵
  4. ブックデザイナー ゴーリー
  5. ゴーリーと舞台芸術

この構成からも、今回の展覧会が代表作の紹介にとどまらないことが分かる。

特に第3章から第5章は、ゴーリーの仕事を絵本以外の分野に広げて理解するための重要なパートだ。普段から絵本やイラストに関心がある人だけでなく、グラフィックデザインや舞台美術、出版文化に関心がある人にも見応えがある。

2027年以降の巡回情報にも注目

展覧会カタログの書誌情報には、2027年4月から6月にかけて、いわき市立美術館で開催予定との記載もある。ただし、これは予定として記録された情報であり、今後の正式な開催日程や料金などは会場側の発表を確認する必要がある。

2026年の京都・静岡を経て、さらに別の地域へ作品紹介の機会が広がる可能性がある点も、この巡回展の動向として注目される。

【プロの結論】エドワード・ゴーリー展はどんな人におすすめ?

今回の展覧会の価値は、ゴーリーの有名作品を実物で見られることだけではない。絵本作家、挿絵画家、ブックデザイナー、舞台芸術のデザイナーという複数の顔を、約300点の作品を通じて横断的に理解できることにある。

特におすすめしたい人
  • 『うろんな客』『ギャシュリークラムのちびっ子たち』などの作品が好きな人
  • ゴーリーの原画を実際に鑑賞したい人
  • モノクロームの線画や細密なイラストに関心がある人
  • 装丁、タイポグラフィ、ブックデザインを学んでいる人
  • 演劇、バレエ、舞台美術、ポスターのデザインに興味がある人
  • 文学とビジュアル表現の関係を深く考えたい人
事前に知っておきたい注意点

一方、明るく楽しい子ども向け絵本の展示を期待している人は、作品の性質を理解しておきたい。

ゴーリーの作品には、不条理、死、悲劇、ブラックユーモアなどを扱うものがある。かわいらしい線画に見えても、物語の内容はかなり不穏な場合があるため、鑑賞する人によって好みが分かれる可能性がある。

また、約300点という規模は原画だけを意味するものではない。絵本の原画を中心に、出版物やポスター、デザイン関連資料まで含めた総合的な展示として楽しむのが適切だ。

鑑賞時間については公式に一律の所要時間が設定されていないため、細部までじっくり見たい人は余裕を持った予定を組みたい。最終入場は18:30なので、閉館間際の来館は避けるのが無難だ。

エドワード・ゴーリー展に関するよくある質問(FAQ)

Q1:エドワード・ゴーリー展はいつからいつまで開催されますか?
A1:静岡市美術館では2026年11月28日(土)から2027年1月11日(月・祝)まで開催されます。通常の開館時間は10:00~19:00、展示室への最終入場は18:30です。

Q2:エドワード・ゴーリー展のチケット料金はいくらですか?
A2:当日券は一般1,500円、大高生・70歳以上1,100円、中学生以下無料です。前売券は一般1,300円、大高生・70歳以上900円。前売販売期間は2026年11月27日までです。

Q3:約300点の展示には日本初公開の原画も含まれますか?
A3:はい。日本初公開を含む絵本や挿絵の原画、ポスター、出版物など約300点が展示されます。『ブレア・ラビットのトリックの続き』などの挿絵原画も見どころです。

Q4:静岡市美術館へのアクセス方法は?
A4:JR静岡駅北口から地下道を利用して徒歩約3分、静岡鉄道新静岡駅から徒歩約5分です。専用駐車場はないため、車の場合は周辺の有料駐車場を利用してください。

Q5:月曜日も開館していますか?
A5:原則として毎週月曜日は休館です。ただし、最終日の2027年1月11日(月・祝)は開館します。年末年始は12月28日から1月1日まで休館し、1月2日から開館します。

Q6:『けだもの赤子』や『不幸な子供』の原画も展示されますか?
A6:両作品は日本で紹介されているゴーリーの絵本ですが、静岡市美術館が公表した主な出品作品一覧では、それぞれの原画展示は明示されていません。展示される作品は公式の出品情報で確認してください。

Q7:京都で開催された展覧会と静岡展は同じ企画ですか?
A7:同じ「エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ」の巡回展です。京都では2026年5月15日から6月21日まで美術館「えき」KYOTOで開催され、静岡では11月28日から2027年1月11日まで開催されます。会場ごとに料金や開館時間が異なります。

2026年11月28日から静岡市美術館で開催される「エドワード・ゴーリー 秘密のメッセージ」は、絵本作家として知られるゴーリーの創作活動を、約300点の作品から多角的に紹介する展覧会だ。

『うろんな客』などの代表作に加え、日本初公開を含む原画、他作家の作品に添えた挿絵、ブックデザイン、演劇やバレエのポスターまで、これまで見落とされがちだった仕事にも光を当てる。

会期は2027年1月11日まで。一般の前売券は1,300円で、JR静岡駅から徒歩約3分というアクセスの良さも魅力だ。

今回の展覧会で注目したいのは、ゴーリーの作品を「不気味で美しい絵本」という一つのイメージだけで捉えないこと。文章と絵、書籍の構成、舞台空間までを自分の表現領域としていた作家の全体像に触れることで、その独特な世界観の奥行きが見えてくる。

絵本ファンはもちろん、イラストレーターやデザイナー、文学・演劇に関心のある人にとっても、静岡で見ておきたい展覧会の一つとなりそうだ。

編集上の補足: 開催日・料金・展示構成は静岡市美術館の公式情報を優先し、京都会場の実績や作品情報は各会場・出版社の公表資料と照合しています。特に『けだもの赤子』『不幸な子供』については、刊行情報と静岡展の出品情報を混同しない構成にしています。

同じカテゴリの記事

藤崎 彩花

スポーツと芸能が交差する話題を担当。大会公式記録と所属先の発表を突き合わせ、数字は必ず出典付きで扱います。

おすすめの関連記事